Þættir málverksins

Þættirnir ímálverkeru grunnþættir eða byggingareiningar málverks.Í vestrænni list eru þau almennt talin vera litur, tónn, lína, lögun, rými og áferð.

Almennt séð höfum við tilhneigingu til að vera sammála um að það séu sjö formlegir þættir listarinnar.Hins vegar, í tvívíðum miðli, er form sleppt, þannig að við höfum í raun sex grunnþætti málverksins.Við getum líka komið með fjóra þætti til viðbótar - samsetningu, stefnu, stærð og tíma (eða hreyfingu) - inn í jöfnuna til að jafna hana upp í 10 þætti málverksins.

• 01 af 10

  Litur

  

  Litur (eða litbrigði) er kjarninn í hverju málverki.Það er eflaust mikilvægasti þátturinn því hann setur tóninn fyrir hvernig áhorfendum finnst um verkið.Það getur til dæmis verið hlýtt og aðlaðandi eða kalt og gróft.Hvort heldur sem er, litur getur sett stemninguna fyrir verk.

  Það eru endalausar leiðir sem málarar geta leikið sér að litum.Oft getur listamaður laðast að tiltekinni litatöflu sem hefur tilhneigingu til að skilgreina stíl alls verks þeirra.

  Litafræðier einn af lyklunum að því að vinna með liti, sérstaklega fyrir málara.Hver nýr litur sem þú kynnir á striga gegnir mikilvægu hlutverki í skynjun áhorfenda á verkinu.

  Hægt er að skipta litnum frekar niður í lit, styrkleika og gildi.Einnig velja margir listamenn að vinna með móðurlit þegar þeir mála.Þetta er sérstakur málningarlitur sem er blandaður inn í hverja málningu sem snertir striga og það getur leitt til einsleitni.
• 02 af 10

  Tónn

  

  Tónn og gildi eru notuð til skiptis í málverki.Það er í rauninni hversu ljós eða dökk málning er þegar þú fjarlægir litinn.Að skilja hvernig á að nota það getur haft mikil áhrif á hvernig list þín er litin.

  Sérhver litur málningar hefur nánast endalaust úrval af tónum í boði.Þú getur blandað því með miðlum og hlutlausum málningu til að stilla tóninn eins og þú vilt.Sum málverk hafa mjög takmarkað tónsvið á meðan önnur innihalda sterkar andstæður í tónum.

  Þegar mest er undirstöðu,tónn sést best í grátóna: Svartur er dekksta gildið og hvítt bjartasta.Vel ávalt málverk hefur oft bæði þetta, með hápunktum og skuggum sem bæta heildaráhrif verksins.
• 03 af 10

  Lína

  

  Þó að við höfum tilhneigingu til að hugsa um línur þegar við teiknum, verða málarar líka að einbeita sér að því.Þegar öllu er á botninn hvolft myndar hvert pensilstrok sem þú gerir línu.

  Lína er skilgreind sem þröngt merki gert með pensli, eða lína sem er búin til þar sem tveir hlutir eða þættir mætast.Það skilgreinir viðfangsefni málverka og hjálpar okkur að gefa í skyn hluti eins og hreyfingu.

  Málarar ættu einnig að vera meðvitaðir um mismunandi gerðir af línum.Meðal þessara erugefið í skyn, þeir sem eru ekki teiknaðir en eru þess í stað gefið í skyn með pensilstrokunum í kringum það.

  Sérstaklega hafa landslagsmálarar oft áhyggjur af sjóndeildarhringnum.Málarar í öllum stílum geta aukið vídd við verk sín með því að nota rétthyrndar og þverlínur sem finnast á teikningum.
• 04 af 10

  Lögun

  

  Sérhvert listaverk inniheldur formþáttinn sem tengist línu og rými.Í meginatriðum er form lokað svæði sem er búið til þegar línur mætast.Þegar það form tekur á sig þriðju vídd (eins og í skúlptúr eða einhverju blönduðu efni) höfum við líka form.

  Listamenn þjálfa sig oft í að sjá formin í öllu.Með því að brjóta niður grunnform myndefnis skapar það nákvæma framsetningu á því í málverkum og teikningum.

  Að auki geta form verið annað hvort rúmfræðileg eða lífræn.Fyrrverandi eru þríhyrningarnir, ferningarnir og hringirnir sem við þekkjum öll.Síðarnefndu eru þau form sem eru ekki vel skilgreind eða þau sem finnast í náttúrunni.
• 05 af 10

  Rými

  

  Rými (eða rúmmál) er annar mikilvægur þáttur í hvaða list sem er og það er hægt að nota það með miklum árangri í málverkum.Þegar talað er um rými í myndlist hugsum við um jafnvægið milli jákvæðs og neikvæðs rýmis.

  Jákvæð rými er myndefnið sjálft á meðan neikvæða rýmið er flatarmál málverksins í kringum það.Listamenn geta leikið sér að jafnvægi á milli þessara tveggja rýma til að hafa frekari áhrif á hvernig áhorfendur túlka verk þeirra.

  Til dæmis getur landslag með minna tré og sjóndeildarhring (jákvætt rými) sem gerir himninum (neikvætt rými) tekið upp mestan hluta strigans gefið mjög kraftmikla yfirlýsingu.Sömuleiðis getur það verið jafn forvitnilegt að mála andlitsmynd þar sem myndefnið (jákvætt) lítur í átt að neikvæða rýminu og það er þegar þeir horfðu beint á áhorfandann.
• 06 af 10

  Áferð

  

  Málverk eru líka fullkominn miðill til að leika sér með áferð.Þetta má túlka sem mynstur í málverkinu eða pensilstrokin sjálf.

  Sum málning, sérstaklega olía, er þykkari og hvernig þau eru sett á striga eða borð getur gefið verkinu meiri dýpt vegna áferðarinnar.Til dæmis, ef þú tekur litinn úr málverki eftir Van Gogh og skoðar hann í svörtu og hvítu, áberandi áferð pensilstroka hans verulega.Á sama hátt byggir impasto málverk á mjög djúpri áferð.

  Áferð getur líka verið áskorun fyrir málara.Það getur verið erfitt að endurtaka glansandi yfirborð glers eða málms eða grófa tilfinningu steins.Það er í hlutum eins og þessum sem málari getur reitt sig á aðra þætti listarinnar - línu, lit og tón, sérstaklega - til að skilgreina áferðina frekar.
• 07 af 10

  Samsetning

  

  Þættirnir hér að ofan eru nauðsynlegir fyrir málverk, þó oft bætum við einnig fjórum þáttum við listann.Eitt af því mikilvægasta fyrir hvaða listamann sem er er tónsmíð.

  Samsetninger uppröðun málverksins.Hvar þú staðsetur myndefnið, hvernig bakgrunnsþættirnir styðja það og hvert lítið stykki sem þú bætir við striga verður hluti af samsetningunni.Það skiptir máli hvernig litið er á verkið.

  Það eru líka „þættir samsetningar“ sem þarf að huga að.Þetta eru eining, jafnvægi, hreyfing, taktur, fókus, andstæða, mynstur og hlutfall.Hver gegnir mikilvægu hlutverki í hverju málverki og þess vegna einblína listamenn svo mikið af tíma sínum á tónsmíðar.
• 08 af 10

  Stefna

  

  Í myndlist er orðið „stefna“ víðtækt hugtak sem hægt er að túlka á marga vegu.Þú gætir til dæmis talið snið málverks hluta af stefnu þess.Lóðréttur striga getur virkað betur en láréttur fyrir ákveðin viðfangsefni og öfugt.

  Stefna má einnig nota til aðvísa til sjónarhorns.Hvar þú setur hluti eða hvernig þeir eru notaðir í hlutfalli við aðra getur beint áhorfandanum í gegnum listina.Í þessum skilningi er það líka tengt hreyfingu og stefna er mikilvægur þáttur í hönnun, sama miðilinn.

  Málarar hafa einnig áhyggjur af stefnu ljóssins í málverkum sínum.Allir þættir málverksins verða að hafa ljós sem falla á þá úr sömu átt eða áhorfendur verða ruglaðir.Þeir gera sér kannski ekki grein fyrir því, en eitthvað mun trufla þá ef hápunktur og skuggar breytast frá einni hlið málverksins til annarrar.
• 09 af 10

  Stærð

  

  „Stærð“ vísar til mælikvarða málverksins sjálfs sem og mælikvarða hlutfalla innan þátta málverksins.

  Sambandið á milli hluta getur líka óafvitandi truflað skynjun og ánægju áhorfandans.Til dæmis er epli sem er stærra en fíll ekki náttúrulegt.Minna verulega, við gerum ráð fyrir að augu, varir og nef einhvers hafi sérstakt jafnvægi í stærð.

  Þegar kemur að því að ákvarða stærð hvers listaverks, hafa málarar líka að mörgu að huga.Ofstór málverk geta verið alveg eins dramatísk og mjög lítið verk og bæði hafa sínar áskoranir.Auk þess verða listamenn að íhuga hvað fyrirhugaður kaupandi gæti haft pláss fyrir.

  Á mörgum stigum er stærðin eitt af stærstu sjónarmiðum hvers listamanns.
• 10 af 10

  Tími og hreyfing

  

  Allir aðrir þættir hafa áhrif á hvernig áhorfandinn skynjar og lítur á málverk.Þetta er þar sem tími og hreyfing koma við sögu.

  Hægt er að skoða tíma sem þann tíma sem áhorfandi eyðir í að horfa á verk.Eru ýmsir þættir sem halda áfram að fanga athygli þeirra?Er það nógu forvitnilegt svo þeir stoppi og haldi ekki áfram að ganga framhjá list þinni?Þetta er að vísu einn af þeim þáttum sem snerta marga listamenn.

  Hreyfing er líka einn af þáttum tónsmíða, þó ekki megi gleyma mikilvægi hennar í þeim hópi.Þetta vísar til þess hvernig þú beinir auga áhorfandans inn í málverkið.Með því að setja ýmsa þætti á stefnumótandi staði og innlima aðra þætti listarinnar geturðu haldið áhorfendum á hreyfingu um málverkið.Þetta eykur aftur þann tíma sem þeir eyða í að skoða það.